Cenário do Tiny Desk Brasil, no escritório do Google, em São Paulo Reprodução/Instagram Após estrear no início de outubro com um dos maiores nomes do piseiro atual, João Gomes, o Tiny Desk Brasil já acumula milhões de visualizações no YouTube e mais de 325 mil seguidores em sua conta oficial no Instagram. O projeto, originalmente criado pela NPR, foi trazido ao Brasil sob o comando da Anonymous Content, em parceria com a Amabis e o YouTube. “Além de ser fã do Tiny Desk, junto com o time da Anonymous, descobrimos que o Brasil já era o segundo maior público consumidor do formato em todo o mundo, atrás apenas dos Estados Unidos”, conta Bárbara Teixeira, produtora executiva do Tiny Desk Brasil e CEO da Anonymous Content Brazil. Segundo Teixeira, as conversas com a NPR se estenderam por cerca de um ano. Todo o processo foi promissor, marcado por uma colaboração criativa entre as empresas desde o início das negociações. “Eles perceberam o quanto estávamos empenhados em manter a essência e o respeito à instituição que é o Tiny Desk e, após muita conversa e algumas viagens, tivemos o privilégio de ter um Tiny Desk para chamar de nosso”. Tiny Desk, mas com o jeitinho e o marketing brasileiros Diferentemente do Tiny Desk original, a versão brasileira do projeto já nasceu com patrocínios e a participação de grandes marcas, como Volkswagen e Heineken. Alessandra Gambuzzi, Head de Brand Solutions no Google, empresa da qual o YouTube, responsável pelas transmissões do programa, é subsidiária, explica que, desde o início das negociações com a Anonymous Content Brasil, detentora do licenciamento do projeto, o Google destacou a importância de incluir marcas desde a concepção da iniciativa. “O mercado brasileiro valoriza muito o branded content. Então, todas as ações inseridas de forma orgânica, fazendo parte do conteúdo, têm muito mais valor aqui do que em qualquer outro país. Nos Estados Unidos, por exemplo, existe o formato de pre-roll, que lá é super bem aceito, mas aqui não”, explica. Apesar disso, os valores de financiamento, bem como os investidos pela produção, não foram revelados pelas empresas envolvidas. Quanto à caracterização e regras de produção, Teixeira explica que alguns elementos, como o foco na qualidade e na pureza sonora, precisaram ser mantidos, pois fazem parte da essência do projeto original, inclusive o fato de o artista se apresentar sem retorno. Além disso, o formato preserva as tradicionais polaroides dos artistas, divulgadas antes de cada apresentação, e mantém a exigência de que as performances aconteçam em um escritório. “O desafio foi criar a cara dessa mesinha de escritório com essência brasileira”, afirma. Ela conta que, mais do que um simples licenciamento, a equipe da Anonymous Content mantém até hoje uma conexão direta com a NPR, “respeitando e perpetuando os valores da produção original”. Embora o formato em escritório tenha sido preservado, agora no escritório do Google, em São Paulo, o cenário ganhou elementos que reforçam a identidade nacional. Centenas de LPs de artistas brasileiros, livros autobiográficos como o de Rita Lee, bailes de pé de moleque, as tradicionais jiboias que lembram casas de vó, pandeiros, filtro de barro, imagens de santos como São Jorge, tambores e bandeirinhas de festas populares fazem parte do novo visual. Além disso, as clássicas mesas e cadeiras de plástico, tão presentes nas confraternizações e encontros pelo país, também foram incorporadas ao cenário — uma homenagem à “mesinha”, símbolo da versão brasileira do Tiny Desk. Initial plugin text “Pensamos no formato e no público para garantir que a nossa versão siga o DNA do Tiny Desk da NPR: desde revelar novos talentos até propor um desafio diferente para artistas consagrados”, conta a produtora. Além disso, cada episódio traz um elemento especial que faz referência ao artista da vez. Na apresentação de João Gomes, por exemplo, a bandeira de Pernambuco, seu estado natal, compôs o cenário. Já no episódio com Ney Matogrosso, um boneco do grupo Secos e Molhados acompanhou o cantor, simbolizando sua trajetória artística. Vale ressaltar que alguns desses elementos podem reaparecer em outros episódios, como a própria bandeira de Pernambuco durante a apresentação de Ney, o que, embora não seja uma regra, reforça a conexão entre os artistas, os episódios e a cultura brasileira. A curadoria dos artistas convidados Quanto à curadoria, Teixeira explica que é realizada pela Anonymous Content em parceria com a Amabis e com a própria NPR. Além disso, um dos pré-requisitos é manter a “essência do que é o Tiny Desk, prezando por experiências sonoras únicas e autênticas”. “Dentro disso, queremos ter um recorte que mostre, em todos os sentidos, o que é a diversidade e a riqueza da música brasileira, tanto em estilos musicais e regiões quanto na representatividade dos artistas que vão para trás da mesinha”, completa. Todas as terças-feiras, às 11h, um novo artista é revelado, seguido da publicação de uma nova apresentação no YouTube. Além de João Gomes e Ney Matogrosso, nomes como Metá Metá & Negro Leo, Péricles, Céu e Tássia Reis já marcaram presença no projeto. As apresentações, incluindo versões íntegras, cortes e o Tiny Talks Brasil, quadro de entrevistas conduzido por Sarah Oliveira com os artistas, já somam mais de 11 mil visualizações no YouTube. Segundo Gambuzzi, o Tiny Talks Brasil contribui não apenas para ampliar a visibilidade dos artistas e do projeto, mas também para integrar de forma orgânica a participação das marcas. “O Tiny Talks foi criado justamente para inserir as marcas de maneira natural dentro do universo do Tiny Desk. É um espaço em que os artistas conversam ainda imersos na experiência da apresentação, o que também amplia o alcance do projeto e dos cantores”, explica. Além disso, Teixeira destaca que, embora o foco principal do projeto sejam as apresentações, “a presença de marcas parceiras abre possibilidades estratégicas para que outros conteúdos e ações possam surgir em colaboração com os artistas”. Segundo ela, essas iniciativas também ajudam a impulsionar a imagem dos músicos e do próprio projeto. Initial plugin text Por trás das câmeras, do som e da organização Teixeira conta que a equipe envolvida diretamente na produção de cada episódio reúne cerca de 50 profissionais, entre músicos, produtores, técnicos de captação de áudio e vídeo, além de responsáveis pela logística, tráfego, comunicação e outras áreas. “Indiretamente, esse time passa tranquilamente de 100 pessoas”, afirma. Apesar do grande número de profissionais, a produtora ressalta que os artistas que já passaram pela “mesinha” descrevem a experiência como intimista e descontraída. “Toda a equipe está ali para deixar o artista à vontade”, complementa. Uma experiência e uma plateia pautadas na surpresa Como o projeto no Brasil ainda é recente, a produtora explica que a plateia é formada apenas por convidados dos próprios artistas, dos patrocinadores, do YouTube e da equipe da Anonymous Content, especialmente pessoas que mantêm alguma conexão com a música. Por isso, não há inscrições nem sorteios para que o público externo assista presencialmente às apresentações. Initial plugin text Teixeira revela ainda que nem os artistas sabem exatamente quem está na plateia, e os convidados também não sabem quem irá se apresentar. “Tanto quem acompanha as gravações quanto o público que assiste no YouTube só descobre quem vai tocar segundos antes de o artista entrar no escritório, no caso das gravações, e cerca de duas horas antes do episódio ir ao ar, no caso do público em geral”, explica. “Isso é um fator importante do projeto, pois acreditamos que essa dinâmica reforça o conceito de descoberta em tempos em que tudo o que consumimos está cada vez mais mediado por algoritmos”, complementa. Apesar da atual seleção restrita, Teixeira revela que a equipe estuda novas formas de incluir fãs e entusiastas do projeto. Ela reforça que cada gravação recebe um número limitado de pessoas no estúdio, principalmente por questões logísticas. Uma forma de valorizar a música brasileira e artistas independentes A produtora afirma que o Tiny Desk Brasil busca contemplar artistas independentes, ao mesmo tempo em que valoriza a diversidade da música brasileira — algo que, segundo ela, já se reflete nas primeiras apresentações do canal. “Tivemos João Gomes, que está em um excelente momento em visibilidade e ascensão, enquanto evidencia o piseiro, estilo de forró criado no interior com poucos recursos; Metá Metá e Negro Leo, artistas excepcionais, com som de vanguarda pouco conhecido do grande público; e Péricles, que une gerações e é conhecido em todo o Brasil”, explica. Apesar de a curadoria ser um dos principais desafios, Teixeira afirma que a pluralidade cultural do Brasil torna esse processo menos complicado. “O que não falta no Brasil é essa pluralidade de artistas incríveis, de todos os tamanhos e para todos os gostos. E o nosso Tiny Desk está empenhado em valorizar isso ao máximo”, conclui. Mais Lidas Cenário do Tiny Desk Brasil, no escritório do Google, em São Paulo Reprodução/Instagram Após estrear no início de outubro com um dos maiores nomes do piseiro atual, João Gomes, o Tiny Desk Brasil já acumula milhões de visualizações no YouTube e mais de 325 mil seguidores em sua conta oficial no Instagram. O projeto, originalmente criado pela NPR, foi trazido ao Brasil sob o comando da Anonymous Content, em parceria com a Amabis e o YouTube. “Além de ser fã do Tiny Desk, junto com o time da Anonymous, descobrimos que o Brasil já era o segundo maior público consumidor do formato em todo o mundo, atrás apenas dos Estados Unidos”, conta Bárbara Teixeira, produtora executiva do Tiny Desk Brasil e CEO da Anonymous Content Brazil. Segundo Teixeira, as conversas com a NPR se estenderam por cerca de um ano. Todo o processo foi promissor, marcado por uma colaboração criativa entre as empresas desde o início das negociações. “Eles perceberam o quanto estávamos empenhados em manter a essência e o respeito à instituição que é o Tiny Desk e, após muita conversa e algumas viagens, tivemos o privilégio de ter um Tiny Desk para chamar de nosso”. Tiny Desk, mas com o jeitinho e o marketing brasileiros Diferentemente do Tiny Desk original, a versão brasileira do projeto já nasceu com patrocínios e a participação de grandes marcas, como Volkswagen e Heineken. Alessandra Gambuzzi, Head de Brand Solutions no Google, empresa da qual o YouTube, responsável pelas transmissões do programa, é subsidiária, explica que, desde o início das negociações com a Anonymous Content Brasil, detentora do licenciamento do projeto, o Google destacou a importância de incluir marcas desde a concepção da iniciativa. “O mercado brasileiro valoriza muito o branded content. Então, todas as ações inseridas de forma orgânica, fazendo parte do conteúdo, têm muito mais valor aqui do que em qualquer outro país. Nos Estados Unidos, por exemplo, existe o formato de pre-roll, que lá é super bem aceito, mas aqui não”, explica. Apesar disso, os valores de financiamento, bem como os investidos pela produção, não foram revelados pelas empresas envolvidas. Quanto à caracterização e regras de produção, Teixeira explica que alguns elementos, como o foco na qualidade e na pureza sonora, precisaram ser mantidos, pois fazem parte da essência do projeto original, inclusive o fato de o artista se apresentar sem retorno. Além disso, o formato preserva as tradicionais polaroides dos artistas, divulgadas antes de cada apresentação, e mantém a exigência de que as performances aconteçam em um escritório. “O desafio foi criar a cara dessa mesinha de escritório com essência brasileira”, afirma. Ela conta que, mais do que um simples licenciamento, a equipe da Anonymous Content mantém até hoje uma conexão direta com a NPR, “respeitando e perpetuando os valores da produção original”. Embora o formato em escritório tenha sido preservado, agora no escritório do Google, em São Paulo, o cenário ganhou elementos que reforçam a identidade nacional. Centenas de LPs de artistas brasileiros, livros autobiográficos como o de Rita Lee, bailes de pé de moleque, as tradicionais jiboias que lembram casas de vó, pandeiros, filtro de barro, imagens de santos como São Jorge, tambores e bandeirinhas de festas populares fazem parte do novo visual. Além disso, as clássicas mesas e cadeiras de plástico, tão presentes nas confraternizações e encontros pelo país, também foram incorporadas ao cenário — uma homenagem à “mesinha”, símbolo da versão brasileira do Tiny Desk. Initial plugin text “Pensamos no formato e no público para garantir que a nossa versão siga o DNA do Tiny Desk da NPR: desde revelar novos talentos até propor um desafio diferente para artistas consagrados”, conta a produtora. Além disso, cada episódio traz um elemento especial que faz referência ao artista da vez. Na apresentação de João Gomes, por exemplo, a bandeira de Pernambuco, seu estado natal, compôs o cenário. Já no episódio com Ney Matogrosso, um boneco do grupo Secos e Molhados acompanhou o cantor, simbolizando sua trajetória artística. Vale ressaltar que alguns desses elementos podem reaparecer em outros episódios, como a própria bandeira de Pernambuco durante a apresentação de Ney, o que, embora não seja uma regra, reforça a conexão entre os artistas, os episódios e a cultura brasileira. A curadoria dos artistas convidados Quanto à curadoria, Teixeira explica que é realizada pela Anonymous Content em parceria com a Amabis e com a própria NPR. Além disso, um dos pré-requisitos é manter a “essência do que é o Tiny Desk, prezando por experiências sonoras únicas e autênticas”. “Dentro disso, queremos ter um recorte que mostre, em todos os sentidos, o que é a diversidade e a riqueza da música brasileira, tanto em estilos musicais e regiões quanto na representatividade dos artistas que vão para trás da mesinha”, completa. Todas as terças-feiras, às 11h, um novo artista é revelado, seguido da publicação de uma nova apresentação no YouTube. Além de João Gomes e Ney Matogrosso, nomes como Metá Metá & Negro Leo, Péricles, Céu e Tássia Reis já marcaram presença no projeto. As apresentações, incluindo versões íntegras, cortes e o Tiny Talks Brasil, quadro de entrevistas conduzido por Sarah Oliveira com os artistas, já somam mais de 11 mil visualizações no YouTube. Segundo Gambuzzi, o Tiny Talks Brasil contribui não apenas para ampliar a visibilidade dos artistas e do projeto, mas também para integrar de forma orgânica a participação das marcas. “O Tiny Talks foi criado justamente para inserir as marcas de maneira natural dentro do universo do Tiny Desk. É um espaço em que os artistas conversam ainda imersos na experiência da apresentação, o que também amplia o alcance do projeto e dos cantores”, explica. Além disso, Teixeira destaca que, embora o foco principal do projeto sejam as apresentações, “a presença de marcas parceiras abre possibilidades estratégicas para que outros conteúdos e ações possam surgir em colaboração com os artistas”. Segundo ela, essas iniciativas também ajudam a impulsionar a imagem dos músicos e do próprio projeto. Initial plugin text Por trás das câmeras, do som e da organização Teixeira conta que a equipe envolvida diretamente na produção de cada episódio reúne cerca de 50 profissionais, entre músicos, produtores, técnicos de captação de áudio e vídeo, além de responsáveis pela logística, tráfego, comunicação e outras áreas. “Indiretamente, esse time passa tranquilamente de 100 pessoas”, afirma. Apesar do grande número de profissionais, a produtora ressalta que os artistas que já passaram pela “mesinha” descrevem a experiência como intimista e descontraída. “Toda a equipe está ali para deixar o artista à vontade”, complementa. Uma experiência e uma plateia pautadas na surpresa Como o projeto no Brasil ainda é recente, a produtora explica que a plateia é formada apenas por convidados dos próprios artistas, dos patrocinadores, do YouTube e da equipe da Anonymous Content, especialmente pessoas que mantêm alguma conexão com a música. Por isso, não há inscrições nem sorteios para que o público externo assista presencialmente às apresentações. Initial plugin text Teixeira revela ainda que nem os artistas sabem exatamente quem está na plateia, e os convidados também não sabem quem irá se apresentar. “Tanto quem acompanha as gravações quanto o público que assiste no YouTube só descobre quem vai tocar segundos antes de o artista entrar no escritório, no caso das gravações, e cerca de duas horas antes do episódio ir ao ar, no caso do público em geral”, explica. “Isso é um fator importante do projeto, pois acreditamos que essa dinâmica reforça o conceito de descoberta em tempos em que tudo o que consumimos está cada vez mais mediado por algoritmos”, complementa. Apesar da atual seleção restrita, Teixeira revela que a equipe estuda novas formas de incluir fãs e entusiastas do projeto. Ela reforça que cada gravação recebe um número limitado de pessoas no estúdio, principalmente por questões logísticas. Uma forma de valorizar a música brasileira e artistas independentes A produtora afirma que o Tiny Desk Brasil busca contemplar artistas independentes, ao mesmo tempo em que valoriza a diversidade da música brasileira — algo que, segundo ela, já se reflete nas primeiras apresentações do canal. “Tivemos João Gomes, que está em um excelente momento em visibilidade e ascensão, enquanto evidencia o piseiro, estilo de forró criado no interior com poucos recursos; Metá Metá e Negro Leo, artistas excepcionais, com som de vanguarda pouco conhecido do grande público; e Péricles, que une gerações e é conhecido em todo o Brasil”, explica. Apesar de a curadoria ser um dos principais desafios, Teixeira afirma que a pluralidade cultural do Brasil torna esse processo menos complicado. “O que não falta no Brasil é essa pluralidade de artistas incríveis, de todos os tamanhos e para todos os gostos. E o nosso Tiny Desk está empenhado em valorizar isso ao máximo”, conclui. Mais Lidas