握在手中的比特币历史价值

比特币杂志

持有比特币历史实体书的价值

在比特币文化中，主题的重要性与其呈现形式之间仍存在明显差距。现有的大多数内容完全是数字化的，容易消失，或者仅具有纯功能性的美学。即使是涉及比特币历史或艺术维度的项目，最终看起来也更像是文档或营销材料，而非具有文化存在感的作品。

当我在阿姆斯特丹2025年比特币大会上首次亲眼看到比特币历史这本书时，这种对比变得非常明显。在充斥着屏幕和快速交流的环境中，这件实体物品展现出一种平静、深思熟虑的品质。它不像是设计来被匆匆一瞥后就被搁置一旁的东西。它给人的感觉是期待被重新翻阅。

让我印象深刻的不是材料的稀有性，而是选择背后的意图。在设计、建筑和艺术出版等领域，厚重的咖啡桌书籍长期以来在为主题提供实体锚点方面发挥着重要作用。主要艺术出版商使用这种格式，因为它为一个主题创造了一个稳定的存在空间。精心制作的书籍能够放慢节奏，鼓励反复阅读，让想法沉淀。这种实体存在在比特币世界中仍然不常见。

许多与比特币相关的书籍都是平装本。我理解其中原因，但它们往往给人可替换且容易被忽视的感觉。它们很少给人留下应该被保存的印象。我的观点不是说书籍应该奢华，而是形式和材料可以表明一个主题是否被认真对待。

Smashtoshi，《比特币历史》（第一版）

从这个角度看，比特币历史的第一版是一件经过深思熟虑的物品。它装在一个由五千年历史的化石黑橡木制成的盒子里。这种材料不寻常，但效果直接：它为书籍提供了一个稳定、安静的环境。内部，这本书用公牛皮装订，配有Asprey工作室精心制作的银质徽章。这一切都不像是装饰。它给人的感觉是有人在认真思考，如果一个物品要持久存在，它应该是什么样子。

项目背后的团队以一种增添另一层意义的方式描述了这些选择。对他们来说，古老材料的选择不是因为稀有，而是反映了一种信念：比特币本身就是为了长久存在而建造的。将一项年轻的技术放在已经存在了数千年的东西里面，创造了一种刻意的对比。他们还将第一版描述为一种时间胶囊，一个旨在比我们活得更久，并为未来读者提供一种以实体形式接触比特币起源的方式的物品。

该项目延续了这种克制的方法。实体书和数字档案被设计为相互配合。档案提供访问，而书籍提供存在感。它们共同使材料既可触及又有根基。

Grant Yun，《GPU能量转移》

书中的128件艺术作品是由不同艺术家专门为这个项目创作的。每一件作品都重新审视比特币历史中的一个时刻，而不试图定义最终解释。它们为反思开辟了空间，邀请对话。这是一本好的咖啡桌书籍的优势之一：它创造了重新审视的空间。

配套卷册、网站上的各种客座文章，甚至每个收藏版中包含的原始比特币代码小片段都遵循同样的理念。它们提供了进入历史的多个入口点，而不是坚持单一叙事。

我的第一个比特币是一个非营利组织，接收比特币MENA第一版拍卖的收益，在全球教育年轻人。将这本书与该项目联系起来，以一种简单而有意义的方式将历史反思与未来教育联系起来。

所有这些都向我表明，呈现方式不是次要细节。它是赋予主题深度所需的文化工作的一部分。精心制作的书籍不是装饰品。它是将可能感觉暂时的东西转变为可以持久的东西的一种方式。

这就是为什么比特币历史对我来说感觉有意义的原因。它给这段历史一个可以保持亲近的形式，一个你可以放下，回来，并与之共存的东西。它不试图得出任何结论。它只是给比特币一个安定的地方。

Hackatao，《世界最著名的白皮书》

这篇文章《持有比特币历史实体书的价值》首次发表于比特币杂志，作者为Steven Reiss。