'कुमुस्ता, कैबिगन?': यह बच्चों की किताब दुख, सुधार और पूछने की कला की पड़ताल करती है

"Kumusta, kaibigan?" वह अभिवादन है जो जीपनी के सहयात्रियों के बीच, बाड़ के पार पड़ोसियों के बीच, उन दोस्तों के बीच होता है जो एक समय से नहीं मिले हैं और पूछते समय सचमुच इसका मतलब रखते हैं।

यहां एक बच्चों की किताब के शीर्षक के रूप में पुनः उद्देश्यित — जिसका विषय मित्रता, वनों की कटाई और पारिस्थितिक मरम्मत का सामुदायिक कार्य है — यह वाक्यांश अधिक सोच-समझकर बना है: कुछ ऐसे की ओर बढ़ाया गया संबोधन जो प्रतिक्रिया नहीं दे सकता, इस आशा में कि पूछना ही कुछ शक्तिशाली कर सकता है।

द सेंटर फॉर आर्ट, न्यू वेंचर्स एंड सस्टेनेबल डेवलपमेंट (CANVAS) द्वारा प्रकाशित और रसेल मोलिना द्वारा फिलिपिनो में लिखित, आया लिक्सी के अंग्रेजी अनुवाद के साथ, Kumusta, Kaibigan? दो आवाज़ों में सुनाई गई है। पहली उस पेड़ की है जो देखता है, छाया देता है, और अंततः एक लकड़हारे की तेज कुल्हाड़ी के कारण अपना घर खो देता है।

दूसरी उस समुदाय की है जो बाद में जंगल को वापस लाने के लिए इकट्ठा होता है। यह एक ऐसी संरचना है जो पाठक से एक साथ दो दृष्टिकोण रखने को कहती है: शोक और मरम्मत, हानि और वापसी की संभावना।

चित्रकार रोएल ओबेमियो की सोलह कृतियां, जैसा कि पुस्तक में दिखाया गया है, वर्तमान में मनीला में नेशनल म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स की चौथी मंजिल पर लटकी हैं, जहां वे कम से कम कई और महीनों तक रहेंगी।

एक चित्रकार के पहाड़, एक लेखक की आशा

रोएल ओबेमियो अपने आयतनिक आकृतियों के लिए जाने जाते हैं — एक शैली जिसकी अक्सर कोलंबियाई चित्रकार फर्नांडो बोटेरो से तुलना की जाती है, जिनका बोटेरिज़्मो अतिरंजित, गोलाकार रूपों से चिह्नित है। जहां बोटेरो सामाजिक आलोचना के तरीके के रूप में आयतन का उपयोग करते हैं, ओबेमियो इसे सनक, कथा और स्वप्न जैसे अनुपात की दुनिया-निर्माण की ओर मोड़ देते हैं।

लेकिन Kumusta, Kaibigan? ओबेमियो के अभ्यास का एक अलग रजिस्टर प्रस्तुत करता है, जो उनके पोर्टफोलियो के लिए अपेक्षित की तुलना में बहुत कम सनकी है। वह मिंडानाओ में, बुकिदनॉन के पहाड़ों में पले-बढ़े, और पुस्तक का विषय उनके लिए अमूर्त नहीं है।

"Habang umaakyat, may ibang parte sa bundok na nakakalbo na," कलाकार ने रैपलर को बताया। "Nakikita ko rin ang mga consequence nito, mga repercussion, lalo na kung may mga malalaking bagyo।"

(चढ़ाई करते समय, पहाड़ के कुछ हिस्से अब नंगे हो गए हैं। मैं इसके परिणाम भी देख सकता हूं, प्रतिक्रियाएं, विशेष रूप से जब बड़े तूफान आते हैं।)

वह जिन परिणामों का नाम लेते हैं वे ठोस हैं: नष्ट हुए पुल, क्षतिग्रस्त घर, और कागायान डी ओरो में हताहतों की संख्या जिसे वह स्पष्ट रूप से वनों की कटाई और भ्रष्टाचार से जोड़ते हैं। "Parte ito ng korupsyon (यह भ्रष्टाचार का हिस्सा है)," उन्होंने स्पष्ट रूप से कहा। 

यही वह ज्ञान है जो चित्रों को सूचित करता है। पुस्तक के लिए उनका पैलेट मुख्य रूप से ठंडा है — संयमित गर्मी वाला हरा — एक शैलीगत निर्णय से कम और उस परिदृश्य के प्रति निष्ठा का एक रूप जिसमें वह बड़े हुए। एक चित्रकार के लिए जिनका गैलरी कार्य जीवंत और उत्सवपूर्ण की ओर झुकता है, यहां संयम अपने आप में एक प्रकार का बयान है। "Ang tao at kalikasan ay yin and yang," उन्होंने कहा। "Nakadepende rin tayo rito।"

(लोग और प्रकृति यिन और यांग हैं। हम पर्यावरण पर निर्भर हैं।)

एक चित्रकार के रूप में अपने करियर से पहले, ओबेमियो ने हन्ना-बारबेरा के अब बंद फिलीपीन स्टूडियो, फिल-कार्टून्स इंक में एक कैरिकेचुरिस्ट और प्रभाव एनिमेटर के रूप में काम किया — एक अनुभव जिसने उनके अभ्यास में कथा के लिए स्वभाव और रचना पर ध्यान दिया जो कभी पूरी तरह से नहीं छूटा। यह पुस्तक की पेंटिंग में दिखता है: प्रत्येक छवि एक कहानी की धड़कन के इर्द-गिर्द व्यवस्थित है, एक एकल फ्रेम के भीतर पहले और बाद।

उन छवियों के साथ का पाठ रसेल मोलिना का है, एक फिलिपिनो बच्चों की पुस्तक लेखक और कॉमिक्स निर्माता जिनके काम ने कार्लोस पलांका मेमोरियल अवार्ड्स फॉर लिटरेचर, PBBY सलंगा राइटर्स प्राइज, और नेशनल बुक अवार्ड्स, अन्य के बीच जीता है।

उन्होंने 1998 में बच्चों के लिए लिखना शुरू किया, PBBY सलंगा राइटर्स प्राइज में एक कहानी दर्ज की जिसे एक विशेष उद्धरण मिला — एक धक्का, उन्होंने कहा, जिसे उन्होंने गंभीरता से लिया। बच्चों के साहित्य से पहले उनकी पृष्ठभूमि विज्ञापन में थी: प्रिंट और टेलीविजन के लिए कॉपी लिखना, भूखी भूख वाले दर्शकों के लिए सेकंड में कथाओं को आसवित करना।

जब पूछा गया कि वह एक बच्चे से Kumusta, Kaibigan? से क्या ले जाने की उम्मीद करते हैं, मोलिना संकोच नहीं करते। "आशा," उन्होंने रैपलर को बताया। "पुस्तक सहानुभूति, देखभाल और भविष्य के लिए आशा के बारे में है। और मुझे लगता है कि यही हम पुस्तक के साथ हासिल करना चाहते हैं।"

सहयोग की मध्यस्थता CANVAS के कार्यकारी निदेशक गिगो अलामपे ने की, जिन्होंने मोलिना — एक दोस्त — को ओबेमियो के विषय और संवेदनशीलता के आसपास लिखने के लिए लाया। "Nag-usap kami in regards sa collab," ओबेमियो ने याद किया। "Painting ko, subject ko, then idea ng story kay Russell. Simple lang siya, 'yung storya, pero challenging।"

(हमने सहयोग के संबंध में बात की। यह मेरी पेंटिंग है, मेरा विषय है, फिर कहानी का विचार रसेल का है। यह एक सरल कहानी है, लेकिन चुनौतीपूर्ण है।)

चुनौती, वह स्पष्ट करते हैं, सरलता ही नहीं थी बल्कि कहानी को सांस लेने देने के लिए आवश्यक संयम था — रोपण, मरने और जीवन में वापस आने के परिचित चाप पर अधिक निर्भर न होना, और इसके बजाय छवि पर भरोसा करना कि वह उस अर्थ को वहन करे जिसे पाठ को दोहराने की आवश्यकता नहीं है।

ओबेमियो के लिए, यह एक डिज़ाइन सिद्धांत से कम है और एक दूसरे के संबंध में कला और साहित्य किसके लिए हैं, इसके बारे में एक विश्वास अधिक है। "Sa aking pananaw, bahagi siya ng kabuuan dahil hindi malalarawan ng bata ang visual na anyo ng naratibo," उन्होंने कहा। "Mag-partner ang visual at literatura; hindi sila maghihiwalay।"

(मेरे दृष्टिकोण में, यह पूर्ण का हिस्सा है क्योंकि एक बच्चा कथा के दृश्य रूप की कल्पना नहीं कर सकता। दृश्य और साहित्यिक साथी हैं, वे अलग नहीं हो सकते।)

अप्रैल राष्ट्रीय साहित्य माह है, और मोलिना इस बारे में संतुलित हैं कि यह स्पॉटलाइट क्या पूरा करती है। "यह महत्वपूर्ण है क्योंकि यह स्थानीय रचनाकारों और स्थानीय कार्य पर स्पॉटलाइट डालता है," उन्होंने कहा। "हमारी अपनी संस्कृति और अपनी कथाओं पर स्पॉटलाइट डालना भी बहुत अच्छा है क्योंकि यह हमें पहचान की भावना देता है।"

20 वर्ष और पांच लाख किताबें

CANVAS, एक गैर-लाभकारी संगठन है जो बच्चों की साक्षरता को बढ़ावा देने, राष्ट्रीय पहचान का पता लगाने और फिलीपीन कला, संस्कृति और पर्यावरण के लिए सार्वजनिक प्रशंसा को गहरा करने के लिए रचनात्मक समुदाय के साथ काम करता है।

2005 में स्थापित, इसके प्रयासों में पुस्तक प्रकाशन, कला और संग्रहालय विकास, और पुस्तक दान शामिल हैं। इसकी मूल कहानी जीन जियोनो की द मैन हू प्लांटेड ट्रीज़ में निहित है — शांत, निरंतर प्रयास के माध्यम से एक परिदृश्य को बदलने की एक व्यक्ति की क्षमता के बारे में एक दृष्टांत (Kumusta, Kaibigan की अपनी कथा के समानांतर) — जिसे संस्थापक गिगो अलामपे ने संगठन के दर्शन के बौद्धिक बीज के रूप में उद्धृत किया है।

20 वर्षों में संख्याएं छोटी नहीं हैं। 2025 के अंत तक, CANVAS ने अपने साक्षरता अभियान की शुरुआत से 5,16,000 से अधिक किताबें दान की हैं। किताबें सार्वजनिक स्कूलों, वंचित समुदायों में डॉक्टरों से लेकर बैरियो तक, वामपंथी संगठनों से लेकर सैनिकों तक — सभी प्रकार के लोगों द्वारा वितरित की जाती हैं — अलामपे इस सीमा के बारे में जानबूझकर हैं, और इसका क्या मतलब है इसके बारे में जानबूझकर। "हम राजनीतिक रूप से अज्ञेयवादी हैं," उन्होंने कहा।

CANVAS का मिशन, जैसा कि वह इसे तैयार करते हैं, वैचारिक के बजाय संरचनात्मक है: पहुंच में अंतर को बंद करना। "यह अधिक पहुंच की बात है। हम बच्चों की किताबों तक पहुंच में अंतर को पाटने की कोशिश कर रहे हैं," उन्होंने कहा। सभी CANVAS शीर्षक, उन्होंने कहा, स्वतंत्र रूप से डाउनलोड करने योग्य भी हैं।

तर्क एक गंभीर सांख्यिकी से जुड़ता है जिस पर अलामपे अक्सर लौटते हैं: "हमारे देश में, प्राथमिक विद्यालय में प्रवेश करने वालों में से 50% से अधिक हाई स्कूल से स्नातक नहीं होंगे। इसलिए यह महत्वपूर्ण है कि बच्चे न केवल पढ़ना सीखें, बल्कि किताबों से प्यार करना सीखें। पढ़ना एक आजीवन कौशल है जो उन्हें मिलता है और फिर उपयोग करने के लिए मिलता है, चाहे वे स्कूल में रहें या नहीं।"

इस साल, CANVAS 10 से अधिक शीर्षक जारी करने वाला है। नेशनल म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स में प्रदर्शनी — जहां Kumusta, Kaibigan? से ओबेमियो की पेंटिंग वर्तमान में AI और डिजिटल साक्षरता पर अन्य पेंटिंग और बच्चों के उन्मुख प्रदर्शनियों के साथ लटकी हैं — CANVAS की 20वीं वर्षगांठ को चिह्नित करने वाले व्यापक पूर्वव्यापी का हिस्सा है, जो उनकी अब तक की सबसे बड़ी परियोजना के लिए एक पूर्वावलोकन के रूप में काम कर रहा है: टुम्बा-टुम्बा चिल्ड्रन्स म्यूजियम ऑफ फिलीपीन आर्ट का उद्घाटन, वर्तमान में इबान, बातांगास में विकास में है।

Kumusta, Kaibigan? CANVAS की कई घोषित चिंताओं के केंद्र में है — पर्यावरण, राष्ट्रीय पहचान, समुदाय — लेकिन यह उनमें से किसी को भी नैतिक बैनर के रूप में नहीं पहनता। यह, अपने सबसे शाब्दिक अर्थ में, एक अभिवादन है। अपने कम से कम शाब्दिक अर्थ में, यह एक हिसाब है कि किसी चीज़ से यह पूछने का क्या मतलब है कि वह कैसी है जब आप पहले से ही जवाब जानते हैं, और फिर भी पूछते हैं, क्योंकि पूछना ही मरम्मत की शुरुआत है। – Rappler.com