एआई संगीत को ब्लॉकचेन इंफ्रास्ट्रक्चर की आवश्यकता है

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राय: Dzmitry Saksonau, JGGL के CEO.

संगीत उद्योग ने हाल ही में दशकों के सबसे महत्वपूर्ण युगों में से एक को समाप्त किया है। Warner Music ने नवंबर 2025 में Udio के साथ अपने कॉपीराइट मुकदमे का निपटारा किया और एक नए AI संगीत प्लेटफॉर्म के लिए लाइसेंसिंग समझौते पर हस्ताक्षर किए।

कुछ दिनों बाद, Warner ने Suno के साथ भी इसी तरह का समझौता किया, जो सबसे लोकप्रिय AI संगीत जनरेटर है, जिसके 100 मिलियन से अधिक उपयोगकर्ता हैं और $2.45-बिलियन की वैल्यूएशन है।
अब सभी तीन प्रमुख लेबलों के पास उन AI प्लेटफॉर्मों के साथ लाइसेंसिंग समझौते हैं जिन पर उन्होंने एक साल पहले ही मुकदमा दायर किया था।

Grammy Week 2026 तक, बातचीत बदल गई थी। Recording Academy के CEO Harvey Mason Jr. ने स्वीकार किया कि उनके द्वारा जाने जाने वाले हर प्रोड्यूसर पहले से ही स्टूडियो में AI का उपयोग करते हैं और AI नीति को "अपने काम का सबसे कठिन हिस्सा" बताया।

वह इस भावना को साझा करने वाले अकेले नहीं हैं। कलाकार इन उपकरणों के साथ रचना करना चाहते हैं, लेकिन वे यह भी नहीं चाहते कि उनके काम को बिना सहमति या मुआवजे के खनन किया जाए।
जैसे-जैसे AI स्टूडियो में एक डिफ़ॉल्ट उपकरण बनता जा रहा है, ये समझौते एट्रिब्यूशन, स्वामित्व और मुआवजे में दरारों को उजागर करते हैं जिन्हें केवल लाइसेंसिंग ठीक नहीं कर सकता। यदि संगीत एक "ओपन स्टूडियो" युग में प्रवेश कर रहा है, तो उद्योग को रचना की नींव में निर्मित समाधानों की आवश्यकता है।

लाइसेंसिंग समझौते आगे जो आने वाला है उसके लिए स्केल नहीं करते

लाइसेंसिंग तब काम करती है जब रचना केंद्रीकृत होती है और आउटपुट स्पष्ट रूप से परिभाषित होते हैं। एक लेबल एक प्लेटफॉर्म के साथ समझौता करता है, प्लेटफॉर्म अनुमोदित कैटलॉग पर प्रशिक्षण लेता है, और कलाकार अपनी आवाज़ और रचनाओं का उपयोग करने के लिए ऑप्ट-इन करते हैं।

वह मॉडल वर्तमान को संभालता है, लेकिन भविष्य को नहीं संभालता।

AI-सहायता प्राप्त संगीत तरल है — रीमिक्स, पुनरावृत्तियाँ और सहयोग उपकरणों, प्लेटफार्मों और समुदायों में लगातार होते रहते हैं। एक एकल ट्रैक दर्शकों तक पहुंचने से पहले तीन AI मॉडल, दो मानव प्रोड्यूसर और एक रीमिक्स चेन से गुजर सकता है।

Suno-Warner समझौते ने पहले से ही एक दरार को उजागर कर दिया था। समझौते के बाद, Suno ने चुपचाप अपने अधिकारों और स्वामित्व की शर्तों को संशोधित कर दिया। वह भाषा जो पहले ग्राहकों को "आप गीतों के मालिक हैं" बताती थी, गायब हो गई।

अपडेट की गई नीति अब कहती है कि उपयोगकर्ताओं को "आमतौर पर उनके आउटपुट का मालिक नहीं माना जाता", भले ही भुगतान किए गए वाणिज्यिक लाइसेंस के साथ। स्वामित्व, यह पता चलता है, वह हिस्सा है जिसे लाइसेंसिंग समझौते परिभाषित करने में संघर्ष करते हैं।

संख्याएँ स्केल समस्या को स्पष्ट करती हैं। अकेले Suno के 100 मिलियन उपयोगकर्ता हैं। आप उस पारिस्थितिकी तंत्र में हर रचनात्मक इंटरैक्शन के लिए बेस्पोक समझौतों पर बातचीत नहीं कर सकते। मॉडल अपने स्वयं के वजन के तहत टूट जाता है।

असली संघर्ष एट्रिब्यूशन के बारे में है

AI-संगीत बहस का बहुत अधिक हिस्सा मनुष्यों बनाम मशीनों पर केंद्रित है जबकि असली समस्या पूरी तरह से कुछ और है।

यह नहीं है कि AI किसी भी तरह से कलाकारों को बदल देगा। समस्या यह है कि कोई भी विश्वसनीय रूप से ट्रैक नहीं कर सकता कि किसने क्या बनाया या किसे भुगतान मिलना चाहिए।

इस बात का ट्रैक खो दें कि किसने क्या बनाया, और पैसा सही लोगों के पास जाना बंद हो जाता है। एक बार ऐसा होने पर, विश्वास गायब हो जाता है, भले ही हर उपकरण ठीक से लाइसेंस प्राप्त हो।

हमने स्ट्रीमिंग लोकप्रिय होने पर एक समान पैटर्न देखा है। स्ट्रीमिंग ने लोगों को संगीत तक पहुंच दी, और वह हिस्सा ठीक था। नुकसान अपारदर्शी मूल्य प्रवाह से आया जिसने कलाकारों को यह ट्रैक करने में असमर्थ बना दिया कि उनका पैसा कहाँ गया।

यही बात 2010 के दशक की उपयोगकर्ता-जनित सामग्री लड़ाई के दौरान हुई। जब भी संगीत पारदर्शी धन मार्ग के बिना अधिक सुलभ हो जाता है, रचनाकार जल जाते हैं।

NO FAKES Act, जिसे अप्रैल 2025 में विधायकों से द्विदलीय समर्थन और OpenAI, YouTube और सभी तीन प्रमुख लेबलों के समर्थन के साथ कांग्रेस में फिर से पेश किया गया था, इसका एक हिस्सा संबोधित करने का प्रयास करता है।

हाल ही में: AI केंद्रीकरण, AI कार्यबल का भविष्य और AI संगीत एजेंट

यह विधेयक किसी व्यक्ति की आवाज़ या समानता की अनधिकृत AI-जनित प्रतिकृतियों के खिलाफ संघीय सुरक्षा स्थापित करेगा। हालांकि, कानून नुकसान होने के बाद सुरक्षा करता है। यह पहले स्थान पर टूटने को नहीं रोकता।

रचना प्रक्रिया में बेक किए गए पारदर्शी सिस्टम के बिना, खुलापन हमेशा उन लोगों के लिए शोषण की तरह महसूस होगा जो संगीत बनाते हैं।

इंफ्रास्ट्रक्चर विवादों को रोक सकता है

स्मार्ट कॉन्ट्रैक्ट्स गीत फ़ाइल में ही रॉयल्टी विभाजन को एनकोड कर सकते हैं। जब कोई ट्रैक बिकता है या स्ट्रीम होता है, तो भुगतान स्वचालित रूप से निष्पादित होता है। 40-30-30 विभाजन वाले तीन-व्यक्ति बैंड को वे प्रतिशत तुरंत प्राप्त होते हैं। कोई लेबल 90 दिनों के लिए धन धारण नहीं करता। कोई त्रैमासिक विवरण नहीं हैं। इस बारे में कोई विवाद नहीं हो सकता कि किसके पास कौन सा प्रतिशत है। लेनदेन एक सार्वजनिक लेजर पर दर्ज किया जाता है। कोई भी सहयोगी सत्यापित कर सकता है कि उनकी रॉयल्टी का हिस्सा उनके वॉलेट में आया।

बड़ा लाभ प्रोवेनेंस है। ब्लॉकचेन रचनात्मक कार्यों को प्लेटफार्मों पर चलते समय अपना स्वामित्व रिकॉर्ड ले जाने की अनुमति देता है। जब कोई ट्रैक AI मॉडल, रीमिक्स चेन और वितरण चैनलों से गुजरता है, तो वह रिकॉर्ड इसके साथ यात्रा करता है।

वर्तमान सिस्टम ऐसा नहीं कर सकता। मेटाडेटा छीन लिया जाता है, क्रेडिट खो जाते हैं, और भुगतान महीनों देर से आते हैं, यदि वे बिल्कुल आते हैं।

सही तरीके से किया गया, यह इंफ्रास्ट्रक्चर वह सक्षम बनाता है जो लाइसेंसिंग समझौते कभी नहीं करेंगे: एक रचनात्मक वातावरण जहां कलाकार रीमिक्स करते हैं, एक-दूसरे के काम पर निर्माण करते हैं और साझा करते हैं बिना रास्ते में स्वामित्व खोए। जहां प्रशंसकों की रचनात्मक प्रक्रिया में वास्तविक हिस्सेदारी है और जहां AI उपकरण कलाकारों द्वारा बनाई गई चीज़ों में सुधार करते हैं।

इसे सही करने की खिड़की बंद हो रही है

AI-सहायता प्राप्त रचना चुपचाप संगीत उत्पादन का डिफ़ॉल्ट मोड बन गई है, और उद्योग अब एक परिचित विकल्प का सामना कर रहा है। यह पुरानी प्रणालियों पर अधिक नियम लगाता रह सकता है, या यह इस बात की नींव का पुनर्निर्माण कर सकता है कि संगीत कैसे बनाया और साझा किया जाता है।

Suno-Warner समझौता एक अच्छा प्रारंभिक बिंदु है, लेकिन यह अपने आप में पर्याप्त नहीं है।

AI वह अस्तित्वगत जोखिम नहीं है जिसे उद्योग इसे मानता रहता है — इसे रोकने की कोशिश कर रहे सिस्टम हैं। लाइसेंसिंग समझौते एक अच्छी शुरुआत हैं, लेकिन वे कभी भी इतना वजन उठाने के लिए डिज़ाइन नहीं किए गए थे। उद्योग को इंफ्रास्ट्रक्चर की आवश्यकता है जो मुआवजे को रचनात्मक प्रक्रिया के समान स्वचालित और तरल बनाता है।

यदि संगीत वास्तव में एक ओपन-स्टूडियो युग में प्रवेश कर रहा है, तो उद्योग को ऐसी प्रणालियाँ बनानी होंगी जो रचनाकारों पर भरोसा करें और उस विश्वास को डिजाइन द्वारा लागू करने योग्य बनाएं।

राय: Dzmitry Saksonau, JGGL के CEO.