นอกเวที Rob Deniel เป็นคนพูดเบาๆ แต่มีกิริยาท่าทางที่มั่นใจ
นี่อาจเป็นสิ่งที่ทำให้คุณประหลาดใจหลังจากที่คุณฟังเพลงของเขา ยกตัวอย่างเพลง "Miss Miss" คุณจะได้ฟังเพลงที่เริ่มต้นด้วยทำนองสงบและนุ่มนวล จากนั้นค่อยๆ พัฒนาไปสู่แทร็กที่เต็มไปด้วยโน้ตสูงซึ่งถ่ายทอดความปรารถนาอันลึกซึ้งที่คุณเกือบจะสัมผัสได้ผ่านลำโพง
ทุกอย่างดูเหมือนจะเป็นไปอย่างง่ายดายสำหรับศิลปินวัย 22 ปีคนนี้ จึงไม่แปลกที่ใครบางคนจะคิดว่าเขาจะนำพลังแบบเดียวกันนี้มาใช้ในชีวิตปกติของเขา
แต่มีเพียงสิ่งเดียวเท่านั้นที่เป็นแรงขับเคลื่อนความขัดแย้งระหว่างบุคลิกที่แข็งแกร่งของเขาเบื้องหลังไมโครโฟนกับธรรมชาติที่สงวนท่าทีมากกว่าเมื่อไม่มีไมค์: ความรัก
Rob เติบโตมาท่ามกลางความรัก — จากครอบครัว เพื่อนๆ และตอนนี้ก็จากแฟนๆ ของเขา นี่คือวิธีที่ความรักกลายเป็นศูนย์กลางของดนตรีของเขาตั้งแต่แรก
Rob Deniel ศิลปินหลักของ Spotify Tatak Pinoy Live ภาพโดย Rob Reyes/Rappler
"I grew up sa family na mafi-feel mo talaga 'yung love, so malaking bahagi siya ng buhay ko. 'Yun lagi 'yung laman sa isip ko at sa puso ko tuwing nagsusulat ng songs: expressing love," เขาบอกกับ Rappler
(ฉันเติบโตมาในครอบครัวที่คุณสามารถสัมผัสความรักได้จริงๆ มันจึงเป็นส่วนสำคัญของชีวิตฉัน นั่นคือสิ่งที่อยู่ในใจและหัวใจของฉันเสมอทุกครั้งที่ฉันเขียนเพลง: การแสดงออกถึงความรัก)
Rob Deniel พูดคุยกับ Rappler เกี่ยวกับมุมมองของเขาต่อความรักและดนตรี ภาพโดย Rob Reyes/Rappler
นักร้องเพลง "RomCom" กำลังเรียนอยู่มัธยมปลายเมื่อเขาคิดจะลองทำดนตรี ในห้องเรียน เมื่อนักเรียนไม่ได้หมกมุ่นอยู่กับวิชาเรียน สิ่งที่พวกเขาดูเหมือนจะคิดถึงก็คือคนที่พวกเขาชอบ
"Uso 'yung happy crush," Rob เล่าให้ฟังถึงช่วงมัธยมปลายของเขา "Effective talaga 'yung haharanahin mo siya, kakantahan mo siya ng something."
(การมีแฮปปี้ครัชเป็นที่นิยมในตอนนั้น มันได้ผลจริงๆ ที่จะร้องเพลงเซเรเนดให้คนที่ชอบและร้องเพลงอะไรบางอย่างให้พวกเขาฟัง)
และเมื่อคุณมีพรสวรรค์ในการร้องเพลงพร้อมกีตาร์โปร่ง คุณก็พร้อมแล้วที่จะทำให้คนพิเศษของคุณหลงใหล ลองนึกภาพเด็กหนุ่มวัยรุ่นที่เดินมาที่ห้องเรียนของผู้หญิงที่เขาชอบด้วยความมั่นใจ และเริ่มร้องเพลงให้เธอฟังทั้งๆ ที่อาจถูกจ้องมองจากเพื่อนร่วมชั้นที่อยากรู้อยากเห็นของเธอ
นี่เป็นคลิเช่ที่ตลกขบขันที่ชาวฟิลิปปินส์ทุกคนคุ้นเคย แต่กลับกลายเป็นตัวเร่งปฏิกิริยาที่ไม่น่าจะเป็นไปได้สำหรับกระบวนการสร้างสรรค์ของ Rob เมื่อเขากำลังสร้างซิงเกิลใหม่ เขาจะถามตัวเอง "P'wede ba siyang ikanta for someone? Or bagay ba siyang ipangsuyo for someone?" (มันสามารถร้องให้ใครบางคนฟังได้ไหม? หรือฉันสามารถใช้มันเพื่อจีบใครบางคนได้ไหม?)
Rob เป็นคนที่โหยหาอย่างแท้จริงในใจ เราทุกคนทำมันแตกต่างกัน — แต่ในฐานะชาวฟิลิปปินส์ บางทีเราอาจเห็นพ้องกันได้ว่าการโหยหาคนที่คุณรักนั้นจะดีที่สุดเมื่อมีดนตรีที่เหมาะสมเป็นบรรยากาศหลัง ดนตรีของ Rob กลายเป็นดนตรีแบบนั้นสำหรับผู้ฟังหลายล้านคน
ในฐานะคนที่ความขี้อายมักจะเอาชนะพวกเขาได้เมื่อยังเป็นเด็ก Rob ใช้ดนตรีเป็นเครื่องมือในการถ่ายทอดความคิดที่ลึกที่สุดของเขาออกสู่โลก ซึ่งการใช้คำพูดเพียงอย่างเดียวไม่สามารถถ่ายทอดได้
"Sa music ko nae-express 'yung nararamdaman ko. Doon ko na-e-express 'yung mga hangad ko sa pag-ibig, and siguro nakaka-relate 'yung tao," Rob กล่าว โดยตอบสนองต่อความคิดที่ว่าเขากลายเป็นหนึ่งในใบหน้าของการโหยหาในวงการดนตรีท้องถิ่น
(ผ่านดนตรีฉันสามารถแสดงออกถึงสิ่งที่ฉันรู้สึก ฉันได้แสดงออกถึงความปรารถนาที่ลึกที่สุดของฉันเมื่อพูดถึงความรัก และฉันคิดว่าผู้คนสามารถเข้าใจได้)
แต่แม้จะมีกระแสความนิยมบนโซเชียลมีเดีย การโหยหาก็ไม่ใช่เรื่องใหม่สำหรับชาวฟิลิปปินส์ และ Rob จะเป็นคนแรกที่รับรองว่ามันฝังรากลึกในวัฒนธรรมของเรา
อยู่ในองค์ประกอบของเขา Rob Deniel แสดงเสียงร้องที่ทรงพลังของเขาบนเวทีระหว่างการบันทึกการแสดง Spotify Tatak Pinoy Live ของเขา ภาพโดย Rob Reyes/Rappler
"It goes back all the way sa harana days. Talagang makikita mo 'yung pag-yearn sa mga pagkanta nila ng mga kundiman. 'Yung mga kumakanta sa labas ng bahay ng kasintahan nila…. Talagang all through generations, napapasa siya. Hanggang ngayon, lahat tayo nag-ye-yearn," เขาอธิบาย
(มันย้อนกลับไปถึงยุค harana คุณจะรู้สึกถึงการโหยหาได้จริงๆ ในวิธีที่ผู้คนร้องเพลง kundiman คนที่ร้องเพลงนอกบ้านของคนรัก…. มันตัดข้ามรุ่นต่อรุ่น จนถึงตอนนี้ เราทุกคนยังโหยหา)
แม้ว่า Rob จะสร้างชื่อเสียงให้ตัวเองจากแคตตาล็อกเพลงฮิตต้นฉบับที่กว้างขวางแล้ว เขาก็ได้รับผู้ติดตามใหม่ทั้งหมดจากเพลงคัฟเวอร์ล่าสุดของเขาซึ่งเป็นเพลงรักคลาสสิกของฟิลิปปินส์ เช่น "Nandito Ako" และ "Ikaw Sana"
การขับร้องต้นฉบับของ Ogie Alcasid ของเพลงเหล่านี้ออกมาในปี 1989 และ 2001 ตามลำดับ — แม้กระทั่งก่อนที่ Rob จะเกิด เพลงเหล่านี้สะท้อนถึงความรักในยุคของพวกเขา เมื่อไม่มีโซเชียลมีเดีย ไม่มีแอปหาคู่ และเมื่อผู้คนไม่ต้องไล่ตามการพบปะแบบธรรมชาติที่ดูเหมือนจะเข้าใจยากในตอนนี้ Rob ยังคงรักษาความละเอียดอ่อนของเพลงเหล่านี้ไว้และเพิ่มชั้นให้กับความโหยหาอันเข้มข้นที่คุณได้ยิน Alcasid ถ่ายทอดในเวอร์ชันของเขาเอง
"Hindi naman namin talaga intention na ilayo 'yung sound ni Sir Ogie sa sound namin. [Nilagyan] lang namin ng touch na makarinig ng ibang elements naman na kadalasan maririnig ngayon, tulad ng electric guitars," เขาอธิบาย
(มันไม่ใช่ความตั้งใจของเราจริงๆ ที่จะหลีกเลี่ยงเสียงของคุณ Ogie เราแค่เพิ่มสัมผัสขององค์ประกอบใหม่ที่คุณมักจะได้ยินในทุกวันนี้ เช่น กีตาร์ไฟฟ้า)
แต่มากกว่านั้น มันคือประสบการณ์ของ Rob เองกับความรักในยุคสมัยใหม่ที่ทำให้เขาสามารถเพิ่มมุมมองใหม่ให้กับเพลงได้ บางทีโดยไม่ต้องพยายามเลยก็ว่าได้
"Malaking bagay din na kinanta ko siya as a Gen Z. Mas naiintindihan ng tao 'yung nararamdaman nila. So, masaya rin ako na nagkaroon ako ng opportunity to be that person na isa sa mga naging bosis ng generation na ito on how to love someone," เขาแบ่งปัน
(มันเป็นเรื่องใหญ่ที่ฉันร้องเพลงเหล่านี้ในฐานะ Gen Z ผู้คนในทุกวันนี้จะสามารถเข้าใจความรู้สึกของพวกเขาได้ดีขึ้น ดังนั้น ฉันก็มีความสุขมากที่ได้มีโอกาสเป็นหนึ่งในเสียงของคนรุ่นเราในการรักใครบางคน)
Rob รู้สึกขอบคุณที่เพลงคัฟเวอร์เหล่านี้ได้ผลักดันศิลปะของเขาไปสู่ระดับที่สูงขึ้นอีก เขาหวังว่าผ่านสิ่งนี้ ผู้คนจะได้สำรวจผลงานต้นฉบับของเขาด้วย เขายืนยันว่าผู้ฟังใหม่จะได้เพลิดเพลินกับอัลบั้มเดบิวต์ของเขา Wander Boy: อัลบั้ม 13 แทร็กที่พาคุณไปสู่การเดินทางที่วุ่นวายของความต้องการเต้นรำ ร้องตาม และร้องไห้
แต่อย่างชัดเจน การเดินทางของ Rob เป็นการเดินทางที่คุ้มค่าแก่การติดตาม – Rappler.com


